Họa sỹ Lê Thiết Cương, người ôm hoài bão nâng tầm nền mỹ thuật Việt Nam, biết rằng sáng tạo nghệ thuật thần lặng là không đủ để thực hiện ước mơ của mình. Tại nhà riêng ở 39A Lý Quốc Sư, anh thành lập Gallery 39, một doanh nghiệp văn hóa phi lợi nhuận mong muốn thúc đẩy các nghệ sỹ trẻ hướng tới sự phát triển nghệ thuật sâu rộng và bền vững ở Việt Nam.
Vừa là nghệ sỹ, vừa là chủ doanh nghiệp, họa sỹ Lê Thiết Cương từng chịu nhiều “bầm dập” khi tham gia công nghiệp văn hóa, nhất là khi dịch Covid-19 ảnh hưởng nặng nề đến kinh tế và văn hóa.
Phổ biến hành vi đánh cắp tài sản trí tuệ
Trước khi thành công với gốm Thiền, họa sỹ Lê Thiết Cương từng trải qua nỗi đau khi “đứa con tinh thần” của mình bất ngờ trở thành “con của người khác”. Nhưng điều này không có gì lạ trong ngành công nghiệp sáng tạo.
“Tôi làm bản vẽ vẽ lên bình rồi mang ra lò sản xuất. Người làm ở lò thấy bán được nên ngoài sản phẩm tôi đặt, họ làm thêm cả trăm chiếc mà không cần tôi cho phép. Đó chỉ là một trong rất nhiều ví dụ về sự sáng tạo bị đánh cắp," Lê Thiết Cương nói.
Cùng chung cảm nhận, bà Trần Mai Khanh, giám đốc dự án Công ty QP Việt Nam, đơn vị sở hữu Xưởng Thứ Bảy (The 7th atelier), một không gian sáng tạo tại Hà Nội) cho biết tác phẩm sáng tạo có giá trị nhưng rất dễ bị sao chép.
Đôi khi, cả tác giả và người làm giả đều không ý thức được tác hại của việc vi phạm bản quyền đối với sự phát triển của thị trường kinh tế sáng tạo.
Bản thân bà Mai Khanh cũng từng bức xúc khi có người từ chối hồ sơ dự thầu của công ty chị nhưng sau đó lại ngang nhiên sao chép ý tưởng của bà trong hồ sơ mời thầu.
Bà Mai Khanh cho biết Xưởng Thứ Bảy ra đời với mục tiêu trở thành không gian sáng tạo năng động của thủ đô, nơi nuôi dưỡng những khát vọng xây dựng nền công nghiệp sáng tạo Việt Nam lớn mạnh. Lý tưởng là vậy, nhưng ngay từ khi bắt đầu, đội ngũ Xưởng Thứ Bảy đã gặp rất nhiều khó khăn về hạ tầng, pháp lý và tâm lý thị trường, cũng như dịch Covid-19 khiến nhiều dự án phải hủy bỏ.
OTT: Cuộc chiến không cân sức giữa doanh nghiệp ngoại và nội
Bà Mai Khanh nhấn mạnh sự bất bình đẳng giữa các doanh nghiệp văn hóa Việt Nam và các doanh nghiệp nước ngoài.
Bà cho biết trong khi các nhà cung cấp dịch vụ OTT tại Việt Nam phải đối mặt với việc kiểm duyệt nội dung và nộp thuế thì các công ty nước ngoài lại không.
Vì lý do này, các nhà cung cấp dịch vụ OTT trong nước như VieOn, BHD, FPT Play... dù đã nỗ lực hết sức vẫn khó cạnh tranh với các OTT nước ngoài đang chiếm lĩnh thị trường. Ngoài ra, thị trường còn chứng kiến sự cạnh tranh không đồng đều giữa doanh nghiệp tư nhân và doanh nghiệp nhà nước.
Trong khi các nhà làm phim độc lập chật vật huy động vốn, thuê trường quay, tự bỏ tiền quảng bá phim, mong thu lại vốn từ tiền bán vé, thì các hãng phim Nhà nước làm phim bằng ngân sách Nhà nước. Phim trường được xây dựng bằng ngân sách, và không ai quan tâm đến doanh thu.
“Những doanh nghiệp vừa và nhỏ như Xưởng Thứ Bảy không đủ tiềm lực tài chính để xây dựng studio của riêng mình. Ở những trường quay thuê trong điều kiện tồi tàn, việc sản xuất đòi hỏi nhiều công sức và vốn đầu tư hơn để đạt được kết quả chất lượng,” bà Mai Khanh nói.
Một trở ngại khác là khách hàng trong nước luôn có xu hướng trả giá thấp cho sản phẩm sáng tạo của doanh nghiệp trong nước, trong khi họ sẵn sàng trả giá cao cho sản phẩm ngoại nhập.
“Sự bất bình đẳng giữa doanh nghiệp công nghiệp văn hóa trong nước và doanh nghiệp nước ngoài cũng đã hạn chế phần nào cơ hội phát triển của ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam”, bà Mai Khanh nói.
Bà Nguyễn Thu Hương, Giám đốc nội dung FPT Play cho biết, các nền tảng OTT nước ngoài như Netflix, WeTV, iQiyi đang ồ ạt đổ bộ vào Việt Nam. Việc người dùng có thể dễ dàng xem bất kỳ bộ phim trực tuyến nào bằng cách trả phí thuê bao hàng tháng hoặc hoàn toàn không tính phí tiềm ẩn nguy cơ đưa ra kiến thức sai lệch và thậm chí vi phạm chủ quyền quốc gia trong một số bộ phim.
Các nền tảng này không có văn phòng đại diện tại Việt Nam, không nộp thuế, nội dung của họ không bị kiểm duyệt, trong khi các công ty Việt Nam phải tuân thủ các quy định của Việt Nam chi phối hoạt động kinh doanh này như ngôn ngữ tiếng Việt xác thực, kiểm duyệt và nghĩa vụ thuế, tất cả đều dẫn đến việc tốn nhiều thời gian và chi phí hơn để tạo nội dung.
Ngoài ra, bà Hương cho biết họ đã thua lỗ nặng nề khi nội dung bị sao chép trái phép trong không gian kỹ thuật số. Các chương trình có bản quyền của FPT Play được đăng tải và phát tán trên các trang web vi phạm bản quyền.
"Hiện FPT Play đang độc quyền phát sóng giải UEFA Champion League và một số giải đấu thể thao khác nên hàng đêm chúng tôi phải phân công người túc trực để quét các trang vi phạm bản quyền. Tất nhiên chúng tôi có trách nhiệm bảo vệ tài sản nội dung của mình, nhưng Chúng tôi cũng mong Nhà nước siết chặt các chế tài, quy định pháp luật để hỗ trợ những doanh nghiệp như chúng tôi”, bà nói.
Đánh giá về chiến lược phát triển công nghiệp văn hóa Thủ đô, bà Lê Thị Minh Lý, Ủy viên Hội đồng Di sản văn hóa quốc gia cho rằng, Hà Nội còn gặp một số điểm yếu trong phát triển công nghiệp văn hóa.
“Sản phẩm văn hóa của Hà Nội chưa đa dạng và đặc sắc dù có bề dày văn hóa ngàn đời. Lực lượng nghệ nhân tuy đông nhưng trình độ chuyên môn, nghiệp vụ quản lý trong ngành văn hóa còn thiếu. Nhận thức về giá trị văn hóa của di sản chưa sâu. Chính quyền Hà Nội cũng chưa xây dựng được cơ sở dữ liệu, thông tin chuyên ngành cho ngành văn hóa”, bà Lý nói.
Theo bà Lê Thị Minh Lý, 1.206 lễ hội và 79 di sản nghệ thuật trình diễn dân gian sẽ là cơ sở bền vững để phát triển du lịch văn hóa Thủ đô. Tuy nhiên, ngành công nghiệp văn hóa phải được phát triển một cách thận trọng vì thương mại hóa có nguy cơ bảo vệ di sản cũng như lợi ích và quyền của cộng đồng.
Biến nguyên liệu thô thành vàng
Bà Mai Khanh của Công ty QP Việt Nam cho rằng, để bảo vệ tài sản trí tuệ cho các doanh nghiệp sáng tạo trên thị trường quốc tế, hệ thống pháp luật về quyền tác giả và quyền sở hữu trí tuệ cần được hoàn thiện và liên tục cập nhật, đồng thời đảm bảo việc thực thi pháp luật về các quyền này bằng cơ quan, tổ chức có liên quan.
"Không được bảo hộ quyền tác giả thì không ai muốn sáng tạo. Không có sáng tạo sẽ không có ngành công nghiệp văn hóa", họa sỹ Lê Thiết Cương khẳng định.
Vậy làm thế nào để định lượng giá trị của sự sáng tạo?
Họa sỹ Lê Thiết Cương từng đi khảo sát khắp các làng gốm quanh Hà Nội như Bát Tràng, Hương Canh, Phù Lãng… thấy rằng 70% giá bán lẻ của một sản phẩm là nguyên vật liệu, chỉ 30% là công chế tác. Đó là cách những người thợ gốm kinh doanh.
"Nếu đây là giá trị của sản phẩm, vậy chẳng lẽ chúng ta chỉ là bán một khối đất có hình dáng?" anh tự hỏi.
Giá trị của sản phẩm phải được quyết định bởi sự sáng tạo chứ không phải chất liệu, thương hiệu và quảng bá.
Anh khẳng định Việt Nam đủ giàu bản sắc để phát triển công nghiệp văn hóa nhưng cần “thêm lửa để luyện thành vàng”.
Nghệ sỹ trăn trở bởi: “Không chỉ những người làm văn hóa mà ngay cả những người dân bình thường cũng không dễ dàng hiểu được ngành công nghiệp văn hóa.
