“Mùa xuân” của Cao Ban Ban

18:14 29/12/2012

Chia sẻ

KTĐT - Họa sĩ Cao Ban Ban, giảng viên Viện đại học mở Hà Nội sẽ trưng bày 20 tác phẩm chủ yếu bằng chất liệt sơn dầu và tranh sơn mài cùng với họa sĩ Tô Ngọc Thành trong triển lãm tranh “Mùa xuân” về đề tài phong cảnh đất nước và con người Việt Nam.

Chân dung họa sĩ Cao Ban Ban.

Đến với triển lãm tranh “Mùa xuân” của họa sĩ Cao Ban Ban, công chúng sẽ bị đắm chìm trong thế giới sắc màu với những chất liệu sơn dầu và sơn mài. Gần 5 năm qua, anh đã cần mẫn lao động nghệ thuật nghiêm túc, để lựa chọn 20 tác trong số hàng trăm tác phẩm của mình, mang đến triển lãm lần này: “Hạ tuần” (năm 2012); “Gọi bạn” (năm 2011); “Biên giới mùa xuân” (năm 2012); “Soi gương” năm (2012); “Sông_ cầu Hà Nội” (năm 2011); “Mùa hạ” (năm 2011); “Con gái” (năm 2011), “Tiếng gọi nơi hoang dã”, “Bé Lyn”…

Chân dung "Bé Lyn"

Tranh của họa sĩ Cao Ban Ban dung dị, thô mộc, sần sùi. Sơn mài và sơn dầu là hai chất liệu quen thuộc trong tranh của họa sĩ Cao Ban Ban. Đường nét, sắc màu trong tranh của Cao Ban Ban có ngôn ngữ biểu cảm tinh tế, nhuần nhị, như chất thơ lãng mạn. Điều đó tạo nên những tác phẩm có sức thu hút, hấp dẫn riêng đối với công chúng thưởng ngoạn nghệ thuật.

Tác phẩm "Xuân về"

Dù say sưa với nhiều chất liệu, nhưng trong anh vẫn vẹn nguyên tình yêu với đề tài dân tộc miền núi. Không chỉ đưa nghệ thuật đến với công chúng, tranh thủ những lúc rảnh, họa sĩ Cao Ban Ban còn đưa học sinh đến với những vùng đất ít người đặt chân đến để sáng tác. 20 bức tranh sơn dầu và sơn mài của họa sĩ Cao Ban Ban tại triển lãm “Mùa xuân” đều là tranh về miền núi, chân dung người phụ nữ dân tộc vùng cao, phong cảnh đẹp về đất nước và con người Việt Nam.

Tác phẩm "Sông_cầu Hà Nội"

Họa sĩ Cao Ban Ban là người chịu khó đi thực tế. Mỗi chuyến đi đó, anh phải lên kế hoạch chuẩn bị hằng năm trời. Những không gian cụ thể là các bản làng ở miền núi như Sa Pa, những gương mặt phụ nữ Dao đỏ ở Tà Phìn… Nhìn một cách tổng thể, họa sĩ Cao Ban Ban không có đột phá về ý tưởng, chưa táo bạo về nét và màu. Nhưng tranh của anh vẫn có cái riêng tươi tắn, đằm thắm, dung dị, lấy căn chất nền nã sự chuyển động của sắc màu để làm nên phông toàn cục, và hiện lên từng nét chân dung người phụ nữ vùng cao mộc mạc mà lắng sâu. Có những bức phong cảnh màu đẹp, lạ, trẻ trung. Những tranh chân dung của anh cũng tạo được sự chú ý như bức chân dung người phụ nữ Dao đỏ ngồi thêu áo, đặc biệt là bức chân dung “Bé Lyn”, công chúng cảm thấy như cả thế giới bí ẩn sau gương mặt bé Lyn với đôi mắt nhìn thăm thẳm.

20 tác phẩm nghệ thuật bằng chất liệu sơn dầu và sơn mài của họa sĩ Cao Ban Ban ở triển lãm “Mùa xuân”, hứa hẹn sẽ đem đến công chúng yêu nghệ thuật cảm nhận về những góc nhìn nghệ thuật mới của tác giả. Đây cũng là sự trở lại của anh sau triển lãm “Mùa thu” năm 2011 cùng với những người bạn đã thành công rực rỡ, tạo dựng được dư âm trong lòng công chúng yêu thích hội họa.

Tác phẩm "Con gái"

“Nghệ thuật trong tranh của họa sĩ Cao Ban Ban, cảm xúc của anh chưa đẩy được nội tâm vào trong tác phẩm mà phần nào bị tác động bởi ngoại cảnh chi phối. Nhưng thay vì sự thiếu hụt của nội tâm thì anh lại có những đường nét tươi vui bật lên rạng rỡ từ những mảng màu tươi tắn. Hay những mảng màu trầm trầm của không gian, thời gian làm cho bức tranh thêm sinh động. Dù anh dùng gam trầm hay gam lạnh thì những mảng màu của họa sĩ Cao Ban Ban thay cho “bình minh” đã mang đến những cảm xúc tươi vui vào trong cuộc sống của mình. Đứng trước từng tác phẩm của anh ta hãy cứ nhâm nhi mà thưởng ngoạn ta như đang được dự một bữa tiệc sắc màu “sạch sẽ” mà những gia vị của nó là những tình cảm nẩy nở được hòa quyện giữa sắc màu và cuộc sống”- họa sĩ Bàng Ái Thơ chia sẻ.